20 топовых выступлений артиста Takamine Брюса Спрингстина
Брюс Спрингстин - признанный гений и один из самых талантливых гитаристов своего времени. В этой подборке мы собрали самые яркие выступления и самые запоминающиеся гитарные партии музыканта.
Живые выступления Спрингстина многое говорят о нём, как о музыканте и лидере группы: Брюс - не эгоистичный и неброский, он любит динамику на сцене и считает, что в песне душа важнее визуальной мишуры. Предлагаем убедиться в этом, пересмотрев самые запоминающиеся выступления гитариста.
20. Blinded By The Light (Greetings from Asbury Park N.J., 1973)
Любому музыканту знакома эта фраза: из твоего трека не выйдет сингла. Брюс Спрингстин слышал такое не раз, а песня Blinded by the Light стала его ответом на подобное заявление со стороны продюсера Клайва Дэвиса из Columbia Records. Его ответ - заглавный трек с первого сольного альбома - Greetings from Asbury Park NJ - достаточно сентиментален, но не лишён харизмы молодого Спрингстина, чьи звонкие аккорды отлично дополняют ритмичную перкуссию. Может показаться, что сама по себе песня - тот ещё беспорядок, но это - удивительный и талантливый беспорядок.
19. Ghosts (Letter to You, 2020)
Letter to You - ностальгический альбом, который неизбежно водрузит на ваши плечи вес проходящего мимо времени. “Я слышу, как звучит твоя гитара, - поёт Спрингстин в его начале, предаваясь воспоминаниям под яркие аккорды, в то время как Нильс и Стив, присутствующие на записи, в интервалы обыгрывают мелодию, делая её более многогранной.
Ghosts - песня о том, как молодой Брюс увидел в шести струнах свой выход из четырёх стен и путь к счастью.
18. The Ties That Bind (The River, 1980)
Трек The Ties That Bind открывает первую часть альбома The River и, вероятно, лучше всего отражает его ретро-футуристическое настроение. Рок-н-ролл из юности Спрингстина, заполнивший 70-е - 80-е года прошлого века, и дженгл-поп мотивы - то, что позволило музыканту обратить на себя внимание разных слоёв населения: ангел и демон на плечах гитариста нашёптывали ему диаметрально противоположные вещи, но именно в результате этого и родилась The Ties That Bind, а за ней - и двойной сильный альбом.
17. Youngstown (The Ghost of Tom Joad, 1995 / Live in New York City, 2001)
Альбом The Ghost of Tom Joad, включающий в себя одни их самых ожесточенных и незабываемых песен в карьере Спрингстина, вышел в 90-х годах, однако часто недооценивается критиками, которые отдают предпочтение более ранним вещам. Несмотря на это, Брюс охотно исполняет песни с этой записи на концертах, вдыхая в них новую жизнь и новые эмоции. Благодаря Тому Морелло, подменявшему Ван Зандта в туре Wrecking Ball, заглавный трек заиграл новыми красками, получив достаточно агрессивную обработку (здесь очевидно прослеживается влияние Rage Against the Machine). В то же время Нильс Лофгрен поработал над композицией Youngstown, привнося в неё нотки драмы, сохраняя при этом её фирменное звучание.
16. Kitty’s Back (The Wild, The Innocent and the E Street Shuffle, 1973)
С того самого дня, как Брюс Спрингстин взял в руки электрогитару, музыкант искал возможность связать своё актуальное творчество с более тяжёлым звучанием его ранней группы - Steel Mill. “Я играл нечто, что больше напоминало соул, поэтому мне нужна была гитара, которая могла бы передать эту атмосферу, и которая хорошо бы подходила для фанка”, - вспоминает Брюс. Для трека Kitty’s Back понадобились все эти характеристики, а яркие трубы и мягкий орган подчёркивают сольную партию, прекрасно передающую настроение песни. Трек имеет путаную структуру от начала до конца, но в этом и его прелесть.
15. Radio Nowhere (Magic, 2007)
“Панк и нью-вейв однажды родились в Британии, но это были особенные стили музыки: анархичные, безумные, жесткие”, - написал Мартин Скорсезе в предисловии к книге Спрингстина “Racing in the Street”. “Музыка Спрингстина была совсем другой: романтичной, экстравагантной”. К моменту выхода альбома Magic в 2007-м году, фигура Брюса Спрингстина была широко известна в панк-тусовке, а Radio Nowhere - своеобразный гимн этому удивительному факту. Тихий овердрайв на риффах и зацикленная последовательность аккордов рождают мятежную атмосферу песни.
14. Thunder Road (Born to Run, 1975)
Thunder Road - трек, который сразу же запоминается простым, но незабываемым вступлением ко второму куплету: всё в этой песне создано определенным образом по определенной задумке. Основная гитарная партия Спрингстина теряется в общем миксе - для того, чтобы в отдельных местах неожиданно ворваться в разум слушателя, оставляя там глубокий отпечаток. Внимание к деталям - то, чем всегда славился Спрингстин.
13. No Surrender (Born in the USA, 1984)
За эту песню можно отдельно сказать спасибо Стивену Ван Зандту. Трек посвящен объединяющей силе рок-н-ролла - эта идея часто проглядывается в творчестве Спрингстина 70-80-х годов. Энергичные пауэр-аккорды, проходящие через всю песню, особым образом отражая уникальный творческий тандем между Спрингстином и Ван Зандтом.
Для тех, кто любит сантименты, версия No Surrender 2009-го года с London Calling: Live in Hyde Park - для вас. В такой обработке трек становится более личным и эмоциональным.
12. Tougher Than The Rest (Tunnel of Love, 1987)
Tougher Than The Rest - песня-отражение изматывающих терзаний неочевидных любовных ситуаций. Её текст достаточно глубок: “Дорога темна и узка, но я хочу, чтобы ты знала: я пройду этот путь для тебя в любое время”, но все обещания в начале трека обречены разбиться о суровую реальность
В целом, сам альбом Tunnel of Love - не та запись, которая обличает чувства в красивую обёртку. Вместо этого, хрупкие мечты на ней разбиваются об опыт молодого Спрингстина и его отношений.
11. Born in the USA (Springsteen on Broadway, 2018)
Похожая версия песни Born in the USA существовала чуть ли не с самого начала, но именно в рамках Бродвейского шоу Спрингстина она стала яростной и жесткой акустической композицией.
Добавляя злости и, наоборот, убирая из изначального трека колокольчики и духовые, которые делали его более мягким, Спрингстин от души “атакует” свой знаменитый Takamine EF381-SC, рассказывая миру историю ветеранов Вьетнама.
10. State Trooper (Nebraska, 1982)
В песне State Trooper есть минутный момент, в котором гитара Спрингстина звучит громче, чем в остальной песне, как будто бы добавляя определенному куску чрезмерного нарратива. Мрачный стиль песни демонстрирует нам внутренний диалог, полный страха и чувства приближающейся трагедии: опять же, стоит отметить Takamine как инструмент, позволяющий в полной мере раскрыть задумку автора.
Nebraska - альбом об изоляции и мрачных мыслях, которые никогда не выйдут наружу, а State Trooper - самый “ужасающий” его трек.
9. Candy’s Room (Darkness on the Edge of Town, 1978)
Есть что-то особенное в песне Candy’s Room, небольшая подоплёка… безумия, быть может? Песня отличается достаточно “дезориентирующий” структурой и огненным припевом, а также - запоминающимся соло, которое многими считается одним из лучших в творчестве Спрингстина. Ничего похожего на том же альбоме “Darkness on the Edge of Town” вы не найдёте: песня навевает мысли о поисках ответов, но, вероятно, совсем не тех, которые вы ждёте.
8. Adam Raised a Cain (Darkness on the Edge of Town, 1978)
Гитарная партия на “Adam Raised a Cain” - достаточно жестокая с самой первой её минуты, а тремоло эффекты добавляют её необычного окраса, как и ноты, сыгранные на верхних ладах инструмента. Незаконченные бэнды оставляют некоторое чувство недосказанности, а соло - ощущение ярости и борьбы.
7. Cover Me (Born in the USA, 1984)
Альбом “Born in the USA” достаточно интересен с точки зрения гитарных партий. Будучи одним из топовых альбомов 1980-х годов, он полностью отражает тренды того времени: яркий рабочий, синтезаторы и куча эффекта “room”. Начиная “Cover me” с запоминающегося риффа, партия Спрингстина прекрасно гармонирует с пианино, а позже переходит в яркое техничное соло.
6. Jungleland (Born to Run, 1975 / Live in Passaic, 1978)
Была ли любая другая группа в таком же ударе, как E Street Band в 1978-м? Песня “Jungleland” - великолепная работа талантливого музыканта, полная энергии и театральности. Отчасти она строится вокруг шикарного соло на саксофоне, но не стоит недооценивать и работу гитаристов. Особенно хороша она именно в концертной версии.
5. Streets of Fire (Darkness on the Edge of Town, 1978)
“Streets of Fire” - своеобразная награда слушателя за терпение. Неторопливое вступление переходит в яркий куплет и очередное невероятное соло Спрингстина. Ноты на высоких ладах внезапно переходят в неочевидную мелодию, скрепляя куплет и припев.
4. Roulette (Tracks, 1998 / The Ties That Bind, 2015)
“Roulette” - великолепный и, вероятно, немного недооцененный трек. Возможно, именно на нём Спрингстин был ближе всего к осуществлению своей идеи о написании музыки в стиле “панк”: неистовые риффы на глушении и яркие западные мотивы придают треку настроение свободы. На соло отчётливо слышна каждая отдельная нота, делая мелодию узнаваемой и запоминающейся.
3. Prove It All Night (Darkness on the Edge of Town / Live at Winterland ‘78)
Спрингстин - музыкант, который заботится о чувстве слушателя, поэтому концертные версии его песен всегда звучат превосходно, часто приобретая отдельные аранжировки и развития. “Prove it All Night” - своеобразный девиз гитариста относительно жизни и творчества.
2. Thundercrack (Tracks, 1998 / Live at the Ahmanson Theater, 1973)
В самом начале карьеры Спрингстин хотел быть техничным гитаристом и лидером группы “Jersey Shore”. Эти идеи так и не оставили его, так или иначе проявляясь во всём его последующем творчестве. “Thundercrack” - отличный пример яркого таланта и страстного духа музыканта.
1. Born to Run (Born to Run, 1975)
Прелесть творчества Спрингстина состоит в том, что любой может найти в его песнях нечто близкое себе в тот или иной период времени: радость, надежду и свободу. Рифф Born to Run - невероятно запоминающийся, а сам трек - “чудо” кропотливой звукозаписи, учитывая количество гитарных дорожек на нём.